Điện ảnh Hàn Quốc đang trải qua một giai đoạn phát triển vượt bậc trên trường quốc tế, không chỉ về chất lượng sản phẩm mà còn nhờ vào chiến lược quảng bá thông minh và hiệu quả. Từ những bộ phim truyền hình đình đám đến các tác phẩm điện ảnh đa thể loại, phim Hàn đang ngày càng khẳng định vị thế của mình trên toàn cầu.

Ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc đang trải qua một sự chuyển mình mạnh mẽ khi các nhà sản xuất ngày càng chú trọng vào thị trường quốc tế. Sự thay đổi này xuất phát từ hai yếu tố chính: sự bão hòa của thị trường nội địa và sức hút ngày càng lớn của phim Hàn trên toàn cầu. Thay vì chỉ tập trung vào thị trường trong nước, các nhà làm phim Hàn đang hướng đến việc chinh phục khán giả quốc tế mà vẫn giữ vững bản sắc văn hóa riêng.

Một trong những chiến lược then chốt giúp phim Hàn vươn xa là tận dụng sức ảnh hưởng của các ngôi sao đình đám. Những diễn viên như Lee Min-ho, Song Hye-kyo, hay các idol K-pop tham gia đóng phim đều có lượng fan hùng hậu trên khắp thế giới, đặc biệt ở châu Á. Việc kết hợp giữa các ngôi sao nổi tiếng và các tác phẩm điện ảnh chất lượng đã tạo nên sức hút không thể phủ denied đối với khán giả quốc tế.

Ví dụ điển hình cho chiến lược này là bộ phim Omniscient Reader. Với dàn diễn viên toàn sao như Ahn Hyo-seop, Lee Min-ho và Jisoo (BLACKPINK), phim đã thu hút sự chú ý lớn ngay từ khi chưa ra mắt. Lotte Entertainment – đơn vị phát hành – cho biết phim được đặt trước tại 113 quốc gia, bao gồm châu Á, châu Âu và Bắc Mỹ. Điều này chứng tỏ sức hút của phim Hàn không chỉ giới hạn trong phạm vi khu vực mà còn vươn tầm thế giới.

Điện ảnh Hàn Quốc đang chinh phục khán giả quốc tế bằng nhiều thể loại khác nhau, không chỉ dừng lại ở phim tình cảm hay kinh dị. A Normal Family của đạo diễn Hur Jin-ho là một ví dụ, chuyển thể từ tiểu thuyết The Dinner của Herman Koch. Câu chuyện xoay quanh những mâu thuẫn gia đình khi hành vi phạm tội của con cái bị phanh phui. Một trường hợp khác là Hi-Five – phim hành động hài về năm người có siêu năng lực sau khi cấy ghép nội tạng. Dù kinh phí chỉ khoảng 20 tỷ won, phim trở thành hit phòng vé ở Hong Kong và Thái Lan, được khán giả khen ngợi vì sự hài hước thông minh và cách kết hợp giữa siêu năng lực và đời thường.

Với chiến lược bài bản và sự sáng tạo không ngừng, ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc đang trên đà phát triển mạnh mẽ. Các nhà sản xuất không chỉ tập trung vào chất lượng nội dung mà còn chú trọng quảng bá toàn cầu, tận dụng sức ảnh hưởng của các ngôi sao và sự đa dạng thể loại.

Trong tương lai, phim Hàn sẽ tiếp tục khẳng định vị thế không chỉ ở châu Á mà còn trên toàn thế giới. Và một điều chắc chắn là: khán giả quốc tế vẫn luôn chờ đợi những tác phẩm mới, đậm chất Hàn nhưng mang tầm vóc toàn cầu.

Bộ phim điện ảnh “Mang mẹ đi bỏ” vừa chính thức ra mắt vào ngày 1/8 và đã tạo được tiếng vang lớn tại Việt Nam. Chỉ sau một thời gian ngắn công chiếu, phim đã thu hút hơn nửa triệu khán giả và mang về doanh thu ấn tượng lên đến 41,5 tỷ đồng. Sự thành công của bộ phim hợp tác giữa Việt Nam và Hàn Quốc này có thể được lý giải bởi diễn xuất chân thực và cảm động của cặp đôi chính Tuấn Trần và Hồng Đào.

Được biết, bộ phim đã có khởi đầu khá “cháy” khi thu về 22 tỷ đồng chỉ sau 2 ngày chiếu sớm. Thành công của “Mang mẹ đi bỏ” đã giúp phim leo lên vị trí top 1 phòng vé trong 3 ngày liên tiếp. Đáng chú ý, phim đã vượt qua phần 28 của Thám tử lừng danh Conan – một trong những bộ phim từng thống trị phòng vé Việt trong nhiều tuần qua.

Sự xuất hiện của nam diễn viên Hàn Quốc Jung Il-woo trong quá trình quảng bá phim cũng là một yếu tố quan trọng giúp tăng độ nhận diện của “Mang mẹ đi bỏ” với khán giả. Jung Il-woo đã có một chuỗi ngày quảng bá phim tại Việt Nam trước khi trở về Hàn Quốc vào tối muộn ngày 31/7 để tiếp tục thực hiện những dự án cá nhân của mình.

Dàn diễn viên chính của phim, bao gồm Tuấn Trần và Hồng Đào, đã bày tỏ sự xúc động và biết ơn khi chứng kiến sự đông đảo của khán giả ở mọi lứa tuổi tại các rạp chiếu. Họ đã có một thời gian quảng bá phim đầy cảm xúc và ý nghĩa, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của mình.

Bộ phim “Mang mẹ đi bỏ” được đạo diễn Mo Hong-jin và nhà sản xuất Phan Gia Nhật Linh thực hiện. Phim xoay quanh hành trình đầy cảm xúc của một người con trai khi chăm sóc người mẹ mắc bệnh Alzheimer. Thông qua câu chuyện mẫu tử sâu sắc, bộ phim truyền tải thông điệp mạnh mẽ về giá trị của gia đình và sự sẻ chia giữa người với người trong hoàn cảnh khó khăn.

Tuổi Trẻ và nhiều trang tin khác cũng có những bài viết tương tự về bộ phim.

Hybe America và Paramount Pictures thông báo hợp tác sản xuất một bộ phim về K-pop, dự kiến ra mắt vào đầu năm 2027. Bộ phim sẽ kể về câu chuyện của một cô gái trẻ Mỹ gốc Hàn tham gia thử giọng cho một chương trình truyền hình thực tế với hy vọng gia nhập một nhóm nhạc K-pop nữ, mặc dù gia đình cô không đồng ý.

Việc quay phim dự kiến sẽ bắt đầu vào giữa tháng 9 và diễn ra hoàn toàn tại Hàn Quốc. Đây sẽ là dự án phim lớn đầu tiên của Hollywood được quay độc quyền tại Hàn Quốc. Các diễn viên Yoo Ji-young và Eric Nam sẽ vào vai chính trong bộ phim, dưới sự đạo diễn của người Mỹ gốc Hàn Benson Lee, người thực hiện kịch bản do Eileen Shim viết.

Đạo diễn Lee bày tỏ sự hào hứng với dự án, cho rằng: “Bộ phim này là bức thư tình của tôi dành cho K-pop – một thế giới tràn đầy năng lượng, đam mê, phép thuật và một cộng đồng hỗ trợ đáng kinh ngạc.” James Shin của Hybe America, Arthur Spector và Joshua Davis của Epic Magazine, cũng như thành viên ban giám đốc Hybe, Scooter Braun sẽ đảm nhận vai trò nhà sản xuất. Bryan Oh, phó chủ tịch cấp cao của Paramount Pictures, sẽ giám sát dự án này.

Đáng chú ý, Hybe là công ty giải trí hàng đầu Hàn Quốc, đứng sau các nhóm nhạc nổi tiếng như BTS, Seventeen, NewJeans và Enhypen. Việc kết hợp giữa Hybe America và Paramount Pictures hứa hẹn sẽ mang lại một bộ phim chất lượng cao và đầy hứa hẹn về K-pop.

Bộ phim này không chỉ là một tác phẩm giải trí đơn thuần mà còn là một cơ hội để người xem tìm hiểu về văn hóa K-pop và sự phát triển của ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Với sự tham gia của các diễn viên tài năng và đội ngũ sản xuất chuyên nghiệp, bộ phim này chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của khán giả trên toàn thế giới.

Khán giả có thể mong đợi một bộ phim đầy màu sắc, năng động và cảm xúc, với những màn trình diễn ấn tượng của các diễn viên và những giai điệu K-pop hấp dẫn. Bộ phim này sẽ là một điểm nhấn quan trọng trong lịch trình phát hành phim của Paramount Pictures và Hybe America trong thời gian tới.

Netflix vừa công bố ngày phát hành cho loạt phim Aema, một bộ phim lấy bối cảnh Hàn Quốc những năm 1980, khám phá sự ra đời của dòng phim khiêu dâm và sự phản kháng của phụ nữ. Bộ phim sẽ được phát hành vào ngày 22/8.

Aema là loạt phim gốc của Netflix, tái hiện lại quá trình sáng tác bộ phim khiêu dâm kinh điển của Hàn Quốc những năm 1980, Madame Aema. Bộ phim hé lộ những thực tế đen tối ẩn sau hào quang hào nhoáng của nó. Câu chuyện xoay quanh ngôi sao hàng đầu Hee Ran (do Honey Lee thủ vai) và nữ diễn viên mới Joo Ae (do Bang Hyo Rin thủ vai), những người đã mạnh dạn thách thức một ngành công nghiệp phim ảnh bị ám ảnh bởi hình ảnh khỏa thân của phụ nữ.

Bộ phim được đạo diễn bởi Lee Hae Young, đây là lần đầu tiên đạo diễn này thử sức với thể loại phim dài tập. Dàn diễn viên xuất sắc bao gồm Jin Seon Kyu và Jo Hyun Chul, hứa hẹn một màn kết hợp bất ngờ và đầy thú vị.

Poster quảng cáo cho thấy hình ảnh rạp chiếu phim với sự góp mặt của Madame Aema, ngôi sao hàng đầu Hee Ran và diễn viên mới Joo Ae tạo dáng hoàn toàn trái ngược nhau. Câu khẩu hiệu: “Trong thời đại bị ám ảnh bởi việc phụ nữ thoát y, họ sắp lật ngược tình thế”, nhấn mạnh một thông điệp mạnh mẽ: những người phụ nữ này sẽ không tuân theo một hệ thống bất công, thay vào đó sẽ đoàn kết và phản kháng theo cách riêng của họ.

Trailer hé lộ sâu hơn về những nhân vật xoay quanh quá trình thực hiện Madame Aema và nền công nghiệp điện ảnh hào nhoáng nhưng áp bức của Chungmuro những năm 1980. Nhân vật chính là Hee Ran, một siêu sao của thời đại, người đang vô cùng tức giận với một kịch bản đầy rẫy cảnh khỏa thân và ngôn ngữ thô tục.

Bộ phim sẽ tái hiện di sản của Madame Aema bằng sự dí dỏm, táo bạo và bình luận xã hội sắc sảo. Aema sẽ đưa khán giả toàn cầu đến với trung tâm của Chungmuro những năm 1980. Thông qua câu chuyện về hai người phụ nữ quyết tâm theo đuổi con đường riêng, Aema kỳ vọng sẽ mang lại một cái nhìn sâu sắc về quá trình sản xuất hỗn loạn.

Dự án phim “PROJECT Y” đã tạo ra một làn sóng phản đối dữ dội từ khán giả Hàn Quốc ngay sau khi được công bố sẽ ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Toronto lần thứ 50. Phim đánh dấu sự hợp tác đầu tiên giữa Han So Hee và Jeon Jong Seo trên màn ảnh, nhưng dường như điều này không đủ để tạo ra sự hào hứng, thay vào đó là những phản ứng tiêu cực từ công chúng.

Lý do cho những phản ứng tiêu cực này không chỉ nằm ở kịch bản phim được cho là phản cảm và nhàm chán, mà còn ở việc hai nữ chính đang nằm trong ‘danh sách đen’ của nhiều khán giả vì loạt bê bối đời tư. “PROJECT Y” là một phim đen lấy bối cảnh thế giới ngầm của Gangnam, với Han So Hee và Jeon Jong Seo vào vai hai cô gái làm việc trong ngành ‘giải trí người lớn’. Họ liều lĩnh đánh cắp 8 tỷ won vàng lậu để tìm đường thoát khỏi cuộc sống bế tắc.

Tuy nhiên, thay vì gây tò mò, nội dung phim lại khiến dân mạng ‘nhăn mặt’, đặc biệt là cách ekip sử dụng cụm từ ‘hwa-ryu-gye women’ để giới thiệu về hai nhân vật làm trong ‘ngành giải trí người lớn’, một cách nói giảm nói tránh cho những cô gái bán hoa ở Hàn. Điều này đã làm dấy lên những lo ngại về việc phim sẽ tiếp tục xu hướng khai thác những chủ đề nhạy cảm và tiêu cực trong điện ảnh Hàn Quốc.

Điều khiến dư luận phẫn nộ hơn nữa là sự kết hợp của hai gương mặt vốn đã gây tranh cãi triền miên. Han So Hee từng mất điểm nặng nề sau drama tình ái liên quan đến Ryu Jun Yeol và Hyeri. Jeon Jong Seo cũng nổi tiếng vì loạt phốt dài như sớ, từ bạo lực học đường đến cư xử thiếu kiểm soát trên mạng xã hội. Việc cả hai mỹ nhân bất trị cùng bắt tay trong một dự án phim 18+ nhạy cảm càng khiến dư luận Hàn Quốc khó chịu.

Nhiều người thẳng thừng cho rằng bộ phim này chưa chiếu đã flop, thậm chí nên bị cấm phát hành tại rạp vì truyền tải hình ảnh lệch lạc, tiêu cực về phụ nữ. Trang Koreaboo ghi nhận vô số bình luận tiêu cực cho rằng “PROJECT Y” là đại diện tiêu biểu cho sự sa sút của điện ảnh Hàn.

Một số ý kiến của khán giả bao gồm: ‘Sao toàn làm phim về giang hồ, tội phạm và nghề bán hoa thế, bảo sao ngành điện ảnh đi xuống.’, ‘Vote cấm chiếu.’, ‘Cái motif này xài đến mòn rồi mà không chịu bỏ.’, ‘Phim nào cũng bắt phụ nữ phải khổ, phải bán thân mới có drama à?’, ‘Xin lỗi, nhưng chỉ nghĩ đến cảnh hai người này cùng nhau quay phim thôi cũng thấy buồn cười rồi.’, ‘Cốt truyện nghe lố quá, nghiêm túc đấy à?’

Mặc dù một vài ý kiến bênh vực cho rằng đây là vai diễn phù hợp với năng lực diễn xuất và hình tượng gai góc của Han So Hee – Jeon Jong Seo, và việc nó được mời ra mắt ở Liên hoan phim quốc tế Toronto cũng làm tăng kỳ vọng rằng đây vẫn có thể là một tác phẩm chỉn chu, có giá trị nghệ thuật. Nhưng với những phản ứng tiêu cực từ công chúng, có thể thấy rằng “PROJECT Y” sẽ phải đối mặt với nhiều thách thức trên con đường chinh phục khán giả.

Phim ‘Zombie cưng của ba’ do Jo Jung Suk đóng chính đang tạo được sự quan tâm lớn tại Hàn Quốc dù chưa chính thức ra mắt vào ngày 30 tháng 7 tới. Theo Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc, bộ phim đã vươn lên dẫn đầu về tỉ lệ vé đặt trước tại Hàn Quốc với 18,5% chỉ sau vài ngày thông báo. Hiện tại, phim đã bán được hơn 89.000 vé, vượt qua con số gần 87.000 vé của phim ‘Toàn trí độc giả’ (đóng bởi Lee Min Ho, Jisoo, Ahn Hyo Seop), cho thấy tiềm năng đạt doanh thu tốt trên phòng vé.

‘Zombie cưng của ba’ là bộ phim hài, zombie – gia đình dựa trên webtoon nổi tiếng, xoay quanh câu chuyện của người cha tận tụy, Jung Hwan (do Jo Jung Suk thủ vai), người bắt đầu khóa huấn luyện bí mật để bảo vệ con gái mình, Soo Ah (do Choi Yu Ri đóng), hiện là xác sống sống sót cuối cùng trên Trái đất. Đây là dự án đánh dấu sự trở lại của Jo Jung Suk trên màn ảnh rộng sau những thành công với phim ‘Exit – Lối thoát trên không’ và ‘Pilot – Chàng nữ phi công’.

Jo Jung Suk chia sẻ rằng anh nhận lời tham gia dự án vì kịch bản cuốn hút, đặc biệt là mối quan hệ tình cảm giữa cha và con gái. Anh cũng nhấn mạnh rằng phần kết của phim đã được thay đổi so với nguyên tác và hy vọng khán giả sẽ có khoảng thời gian vui vẻ và cảm nhận sâu sắc tình phụ tử trong phim.

‘Zombie cưng của ba’ sẽ ra rạp tại Hàn Quốc vào ngày 30 tháng 7 và dự kiến chiếu tại Việt Nam vào ngày 8 tháng 8. Với sự quan tâm lớn từ khán giả và tiềm năng đạt doanh thu tốt trên phòng vé, phim hứa hẹn sẽ mang lại những trải nghiệm thú vị cho người xem.

Sau một ngày ra mắt ấn tượng, bộ phim “Toàn trí độc giả” (tựa tiếng Anh: Omniscient Reader) đang dẫn đầu phòng vé tại Hàn Quốc. Với sự tham gia của các ngôi sao Lee Min Ho, Ahn Hyo Seop và Jisoo, bộ phim hành động giả tưởng này đã thu hút sự chú ý lớn từ khán giả.

Theo số liệu từ Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc, “Toàn trí độc giả” đã chính thức vượt qua “Công thức 1” của Brad Pitt để đứng đầu trên phòng vé. Trong ngày đầu tiên ra mắt vào ngày 23.7, phim đã bán được 122.491 vé và đạt 127.431 vé bán ra tính đến trưa 24.7. Với tỉ lệ đặt chỗ đạt 20,9%, doanh thu của phim gần 1,2 tỉ won, tương đương khoảng 22,9 tỉ đồng.

“Toàn trí độc giả” được chuyển thể từ webtoon nổi tiếng cùng tên, xoay quanh câu chuyện về Kim Dok Ja, độc giả duy nhất của tiểu thuyết mạng giả tưởng “Ba cách để sống sót trong một thế giới hoang tàn”. Khi tiểu thuyết kết thúc, các sự kiện trong đó bắt đầu xảy ra trong cuộc sống thực và Kim Dok Ja là người duy nhất biết thế giới này sẽ kết thúc như thế nào. Anh cùng với nhân vật chính của tiểu thuyết Yoo Joong Hyuk và những người bạn đồng hành bắt đầu cuộc đấu tranh sinh tồn để cứu thế giới khỏi ngày tận thế.

Tuy nhiên, sau ngày chiếu đầu tiên, phim nhận về nhiều ý kiến trái chiều. Một bộ phận khán giả cho rằng phim còn nhiều lỗ hổng về kịch bản, diễn xuất và CGI. Đạo diễn Kim Byung Woo chia sẻ rằng anh muốn tập trung vào những gì phù hợp nhất với phạm vi của bộ phim và mang đến một tác phẩm mà ngay cả những người mới biết đến tiểu thuyết gốc cũng có thể thưởng thức.

Ahn Hyo Seop, một trong những diễn viên chính của phim, thừa nhận việc phim chỉ chuyển thể phần đầu của webtoon dài 551 tập và hơn 7.000 trang vào một bộ phim dài 117 phút quả là một thách thức lớn. Dù vậy, anh và các diễn viên khác đã cố gắng hết sức để mang lại một trải nghiệm thú vị cho khán giả.

“Toàn trí độc giả” hiện đang chiếu tại Hàn Quốc và sẽ trình làng tại rạp Việt Nam vào ngày 1.8. Khán giả Việt Nam sẽ có cơ hội trải nghiệm bộ phim hành động giả tưởng này và đưa ra ý kiến riêng của mình về tác phẩm.

Trào lưu hình ảnh ‘sợi chỉ đỏ mọc trên đầu’ đang gây sốt trên mạng xã hội toàn cầu, kéo theo hàng loạt ảnh chế và tranh cãi. Nhưng liệu trào lưu này đến từ đâu?

Gần đây, mạng xã hội đã rộ lên hình ảnh những sợi chỉ đỏ mọc trên đầu các nhân vật, từ người nổi tiếng, nhân vật hư cấu, cho đến chính cư dân mạng. Thậm chí, hình ảnh này đã trở thành một trào lưu, lan rộng chỉ trong thời gian ngắn.

Theo tìm hiểu, trào lưu này bắt nguồn từ bộ phim truyền hình Hàn Quốc ‘S Line’, vừa ra mắt vào tháng 7 năm 2025, chuyển thể từ webtoon cùng tên của tác giả Kkomabi. Phim xoay quanh một hiện tượng kỳ lạ, khi trên đầu mỗi người sẽ hiện ra các sợi dây đỏ, tượng trưng cho số người họ từng có quan hệ tình dục.

Nam chính Han Ji Uk, do Lee Soo Hyuk thủ vai, nổi tiếng vì có nhiều mối quan hệ ‘tình một đêm’, nên xuất hiện với hàng loạt sợi chỉ chằng chịt trên đầu, tạo nên hình ảnh đặc trưng cho toàn bộ tác phẩm. Dù không được phát sóng trên nền tảng phổ biến, ‘S Line’ vẫn nhanh chóng trở thành hiện tượng toàn cầu nhờ ý tưởng độc đáo.

Phim từng được trình chiếu tại Liên hoan phim Cannes, thu hút sự chú ý của giới chuyên môn trước khi gây bão mạng xã hội sau khi phát sóng.

Hình ảnh sợi chỉ đỏ: từ biểu tượng tình dục đến ảnh chế mọi thứ

Ngay sau khi những tập đầu tiên của ‘S Line’ lên sóng, cư dân mạng đã bắt đầu chế ảnh dựa trên sợi chỉ đỏ, ban đầu xoay quanh yếu tố tình dục hoặc tình cảm. Nhiều ảnh ghép nổi bật hình ảnh những người nổi tiếng từng vướng scandal tình ái, hoặc các nhân vật trong phim có mô típ ngoại tình, với hàng loạt sợi chỉ đỏ rối rắm trên đầu.

Về sau, hình ảnh sợi chỉ đỏ dần mở rộng về mặt ý nghĩa, không còn giới hạn trong quan hệ tình dục mà được sáng tạo thành biểu tượng cho bất kỳ mối gắn bó nào.

Tuy nhiên, không ít ý kiến cho rằng việc sử dụng biểu tượng vốn đại diện cho quan hệ tình dục để tạo ảnh chế hài hước là phản cảm hoặc gây hiểu nhầm.

Người Việt góp phần vào trào lưu toàn cầu

Đội ngũ kỹ xảo VFX của ‘S Line’ có sự tham gia của 41 người Việt Nam. Theo hình ảnh được chia sẻ từ hậu trường sản xuất, nhiều tên tiếng Việt đã xuất hiện trong phần credit của phim, điều khiến cộng đồng mạng trong nước không khỏi tự hào.

Người Việt đã góp phần quan trọng trong việc tạo nên điểm nhấn thị giác lan truyền khắp thế giới.